Что подготовили для зрителей музеи Москвы и Петербурга
Календарь на следующий год выглядит вполне оптимистично. Кажется, музеи привыкли к пандемийному шторму, и очередная коронавирусная волна уже не вызовет лавинообразной отмены планов.
«Индия! New Art»
Новая Третьяковка, 27 мая — 18 сентября
Крупнейшая ретроспектива современного индийского искусства должна была состояться еще в 2020-м, однако из-за пандемии оказалась отложена на два года. Впрочем, надежды познакомиться с актуальным искусством Индии никуда не исчезли. Чем живет загадочная древняя страна, как совмещает традиции с экспериментом и может ли составить Китаю конкуренцию в области совриска — об этом мы уже скоро узнаем. Третьяковка обещает показать не только хорошо известного массам Аниша Капура, но также работы Мриналини Мукерджи, Субодха Гупты, Амара Канвара, Шилпы Гупты, Аниты Дюбе: всего более 80 авторов.
«Брат Иван. Коллекция Ивана и Михаила Морозовых»
ГМИИ им. А.С. Пушкина, 27 июня — 30 октября
Пушкинский музей продолжает реконструировать — пусть и временно — когда-то разделенные коллекции. Два года назад в музее показали проект, посвященный собраниям братьев Щукиных — в советское время их картины были распределены между ГМИИ и Эрмитажем. Теперь зрители смогут увидеть собрания Ивана и Михаила Морозовых — тоже поделенные между Петербургом и Москвой после ликвидации Музея нового западного искусства в 1948-м. Михаил Морозов первым в России оценил работы Ван Гога, Гогена и Мунка, а его младший брат Иван собрал впечатляющую коллекцию импрессионистов и постимпрессионистов — Ренуара, Моне, Сезанна, Сислея, Ван Гога, Гогена. Кроме того, он покупал картины русских живописцев — Левитана, Серова, Врубеля, Гончаровой, Ларионова — и это тоже обещают отразить в экспозиции. Между прочим, «морозовская» выставка стала хитом во Франции, где ее показали нынешней осенью — за два месяца ее посетили более 450 тысяч человек.
«Рембрандт. Еврейский взгляд»
Еврейский музей и центр толерантности, 19 октября 2022 — 15 января 2023
В 2022 году Еврейский музей отмечает десятилетие, к которому подготовил для себя подарок — выставку, посвященную гениальному Рембрандту. Голландского живописца не зря называют «великим не еврейским художником» — переехав из родного Лейдена в Амстердам, он поселился в еврейском квартале и глубоко погрузился в быт и традиции его жителей. Об интересе Рембрандта к еврейским обычаям свидетельствуют и надписи на иврите в его картинах. Выставка расскажет, как голландец повлиял на художников с еврейскими корнями — от Хаима Сутина и Марка Шагала до Франка Ауэрбаха, — а также как Рембрандта ценили еврейские коллекционеры и арт-дилеры. Проект готовится с размахом — создан попечительский совет, который возглавляет директор Эрмитажа Михаил Пиотровский, а кураторами выставки выступят Гэри Шварц, один из самых крупных специалистов по творчеству Рембрандта, и главный куратор Еврейского музея Амстердама Мирьям Кноттер.
«Миры Шлимана. Выставка к двухсотлетию со дня рождения Генриха Шлимана»
ГМИИ им. А.С. Пушкина, 10 декабря 2022 — 10 марта 2023
Генрих Шлиман — легендарный первооткрыватель микенской культуры и автор сенсационных находок на месте античной Трои. Волею судеб, найденные им бесценные артефакты оказались в 1945-м в Москве: спрятанные в бункере у берлинского зоопарка, они были обнаружены советскими войсками. Древние артефакты десятилетиями хранились в «особом фонде» ГМИИ, куда не могли попасть даже ученые. Лишь в 1996 году Пушкинский показал выставку «Сокровища Трои из раскопок Германа Шлимана», которая произвела эффект разорвавшейся бомбы. Теперь к юбилею ученого музей собирается исследовать «миры» Шлимана — связать его записи, жизненные факты и древние предметы в единое красочное полотно. Тем более, жизнь самого Шлимана напоминает лихой авантюрный роман. Например, он знал как минимум пятнадцать языков и был настоящим гражданином мира: жил в России (и даже получил российское подданство), а также во Франции, Греции и в Штатах.
«Авангард: на телеге в XXI век»
Музей русского импрессионизма, 3 февраля — 22 мая
Эту экспозицию в ушедшем году успел оценить Екатеринбург, где ее представили в «Ельцин-центре». Теперь реконструкцию масштабной выставки авангардного искусства — показанной в Вятской губернии в 1921 году и там же забытой — представят в Москве. Заново открытые работы Александра Родченко, Николая Фешина, Василия Кандинского, Александры Экстер, Ивана Клюна отсылают к бурной послереволюционной эпохе, когда современное искусство было «в тренде» и его возили по городам и селам — буквально на телеге. Однако всеобщая разруха 1920-х не дала реализоваться многим амбициозным планам, в том числе по созданию сети музеев современного искусства. Ну а про картины и нечего говорить: некоторые из произведений, показанных на выставке в Вятской губернии, канули в Лету, другие разошлись по местным музеям. Собрать сохранившиеся работы попытались организаторы нынешней экспозиции.